Невероятная история вааккинга
- Waack Nation
- Jan 8
- 16 min read
Вот перевод на русский язык:
Среди всех уличных и клубных танцевальных стилей ваакинг (waacking) выделяется своей невероятной историей — историей, которая не только трогает до глубины души, но и имеет огромное значение для танцоров, практикующих этот стиль.Несмотря на мир, полный блёсток и пайеток, история этого танца — печальная и сложная.Она объясняет, почему ваакинг настолько уникален и почему многие его характеристики невозможно до конца понять без знания истории диско, панкинга и общества того времени.
Почему ваакеры двигаются именно так?Почему они выражают себя настолько иначе по сравнению с другими танцевальными стилями?Давайте погрузимся в сложную и увлекательную историю ваакинга.
Эта статья была переведена онлайн. Возможны орфографические ошибки.
ГЛАВА 1 — DISCO
70-е — рождение свободы
🪩 В 1970-е годы в США появляется диско-культура.
🪩 Диско становится самым быстрорастущим культурным феноменом — не только в США, но и во всём мире.
Диско-музыка:
→ Музыка была вдохновлена афроамериканской и латиноамериканской культурой.
→ Характеризуется повторяющимся, энергичным битом, чаще всего от 110 до 130 BPM, с синкопированными бас-линиями и ярко выраженными партиями хай-хэта.
→ Диско заложило основу современной электронной танцевальной музыки (EDM), напрямую повлияв на такие жанры, как хаус, техно и хип-хоп.
Диско-культура:
🪩 Дискотеки (клубы) стали популярными местами встреч для людей цветных сообществ и гомосексуалов (а также других).
🪩 Диско-культура считалась экстравагантной, гламурной и яркой.
🪩 Впервые в поп-музыке появились песни, открыто говорящие о сексуальности — как о гомосексуальности, так и о женской сексуальности.
Движение «Disco Sucks»
→ К 1978–1979 годам диско вышло из андеграундных клубов и проникло во все уголки мейнстрим-культуры.
→ Из-за популярности диско стало массово производиться в музыкальной индустрии, кино и рекламе. Лейблы стремились быстро заработать, рынок заполнился «штампованными» и формульными диско-треками от артистов из других жанров, что оттолкнуло слушателей, ценивших «аутентичность» рока.
→ Многие традиционные рок-радиостанции (AOR — Album Oriented Rock) перешли полностью на диско-формат ради рейтингов, увольняя популярных рок-диджеев.
→ Будучи жанром, уходящим корнями в чёрные, латиноамериканские и гомосексуальные сообщества, его полное доминирование воспринималось как угроза культурному статусу преимущественно белой, гетеросексуальной мужской рок-аудитории.
→ В период экономической нестабильности конца 1970-х «гедонистический» и «роскошный» образ жизни, ассоциируемый с диско в стиле Studio 54, казался оторванным от реальных проблем обычных людей.
→ Рок-диджей Стив Дал, уволенный после перехода его станции на диско, организовал акцию: фанаты могли попасть на бейсбольный матч за 98 центов, если принесут диско-пластинку для взрыва.
→ Вместо ожидаемых 15 000 человек пришло более 50 000. Пластинки были взорваны, тысячи фанатов выбежали на поле, начались беспорядки, и команда White Sox была вынуждена засчитать техническое поражение.
→ Это событие стало сигналом для музыкальной индустрии, что диско превратилось в «обузу», и к 1980 году его присутствие на мейнстрим-радио резко сократилось.
→ С этого момента диско стали считать безвкусным, и культура постепенно вернулась в андеграунд.
ГЛАВА 2 — PUNKING
До того как диско стало массовым феноменом, танцоры в клубах уже искали новые способы самовыражения через танец.
Гомосексуальность не принималась (США)
🌈 В 1970-е годы гей-мужчины жили в период резкого перехода — между глубокой скрытностью и первыми волнами публичного освобождения. Несмотря на зарождение современного движения Pride и политической видимости, повседневная жизнь оставалась опасной в юридическом и социальном плане.
🌈 В 1977 году содомия была незаконна во всех 50 штатах США. Мужчины, уличённые в «неестественных половых актах», могли получить до года тюремного заключения или больше.
🌈 До 1973 года Американская психиатрическая ассоциация официально классифицировала гомосексуальность как психическое заболевание. Даже после исключения из классификации многие специалисты продолжали использовать это определение, чтобы отказывать геям в медицинских и психиатрических лицензиях.
🌈 Профессионалы — учителя, врачи, юристы — часто теряли лицензии, если их сексуальная ориентация становилась известной.
🌈 Полицейские рейды в барах были постоянной угрозой. Преследования нередко перерастали в избиения, а из-за отсутствия правовой защиты у геев почти не было шансов добиться справедливости.
🌈 Убийство Харви Милка в 1978 году — первого открытого гея, избранного на государственную должность в Калифорнии, — стало пугающим напоминанием об опасностях публичной видимости.
Диско и танец стали их спасением
🪩 Гомосексуалы находили убежище от осуждения общества в дискотеках.
🪩 Диско-музыка и танец стали для них пространством свободы и освобождения.
PUNKING — оригинальный ваакинг
В 1975 году Виктор Маноэль впервые зашёл в гей-клуб в Лос-Анджелесе.Он боялся, что его могут арестовать просто за нахождение в таком месте.Но его эмоции резко изменились, когда он увидел группу единомышленников, наслаждающихся жизнью.
Эта группа мужчин танцевала то, что сегодня мы знаем как «Whacking / Waacking», изначально называвшееся Punking.Это был танцевальный стиль, созданный геями, чёрными и латиноамериканскими мужчинами, движимыми сильным чувством социального протеста и возмездия.
«Мы ничего не создавали — вот в чём дело. Мы просто играли, просто вели себя, просто были собой. (…) Мы не были уличными детьми. Мы были гей-детьми — или гей-взрослыми — которые приходили в клуб, чтобы выразить себя, поиграть, посмеяться, хорошо провести время. Мы просто добавили к этому музыку».— Виктор Маноэль
Первые участники группы:
Andrew FrankArthur GoffBilly-Starr Estrada (чикано)Kenny (прозвище China-Doll из-за китайского происхождения)Lonnie Carbajal (филиппинец)Michael-Angelo Harris (наполовину японец)Tinkier ToyTommy MitchellViktor Manoel (мексиканец)
Позже к ним также присоединились Claude, Fay-Ray, Jo-Jo, Johnnie, Juan и Lizard-Woman.
Почему название «Punking»
➡️ «Punk» было оскорбительным сленговым словом для обозначения гомосексуала.
➡️ Майкл Анджело называл танцоров «Punkers».
➡️ Название появилось, когда Майкл Анджело поддразнивал Эндрю во время визита к его мужу в тюрьме:«Ты для него никто, ты всего лишь его панк».
➡️ Они забрали это негативное слово и переосмыслили его, назвав себя Punkers, а свой танец — Punking.
Как выглядел панкинг?
✨ Панкиры не пытались создать новый танцевальный стиль — они просто веселились, играли и использовали танец как способ самовыражения.
✨ В танце они нашли безопасное пространство, где могли выражать свои эмоции и освобождать свой дух.
✨ Самым первым выражением этого танца были позы.
✨ Танцовщица Тони Бэзил рассказывала в интервью Summer Dance Forever, как в 1974 году она зашла в клуб и увидела всех панкиров. Когда диджей ставил песню «Papa Was a Rollin’ Stone», вся группа танцоров двигалась в полном единстве с музыкой — как одна большая стая.
✨ Танец состоял из движений и поз, вдохновлённых самыми известными кинозвёздами, мультфильмами и другими формами искусства.
Их источники вдохновения
→ Элегантные, гламурные и вне времени женщины Голливуда —такие как Грета Гарбо, Мэрилин Монро, Рита Хейворт и Марлен Дитрих.
→ Мужские звёзды Голливуда — Фред Астер и Чарли Чаплин.
→ Они обожали Эрте (Erté) — первого художника ар-деко.
→ Русские балеты (Ballets Russes).
→ Позы персонажа Stupefyin’ Jones из комикса Li’l Abner.
Каждый внёс что-то своё в стиль
→ Лонни был гимнастом и обожал Надю Команечи.
→ Тинкер любил Багза Банни и привнёс мультяшную гиперболу и преувеличение.
→ Майкланджело, будучи японцем, добавил жесты, вдохновлённые театром кабуки.
→ Виктор привнёс ковбойские движения рук, и даже элементы народных танцев — благодаря своему детству на мексиканской ферме.
→ Эндрю Фрэнк был чирлидером в старшей школе и добавил в танец активные удары ногами о пол.
→ Тони вспоминала, что Эндрю был «королём поз и элегантности», в то время как Билли-Старр был знаменит своей работой в партере:«Почти как кошка, но при этом точно попадая в музыку».
Кинозвёзды на танцполе
→ Тони вспоминала, что панкиры всегда были одеты очень стильно.
→ Особенно Артур Гофф отличался «интересным» вкусом в одежде.
→ Она также вспоминала ещё более необычную манеру танца Артура:
Он разыгрывал обычные бытовые сцены под музыку —«например, делал вид, что читает книгу, держит её в руках и перелистывает страницы, но всё это — в ритме музыки».
Знаменитые arm rolls
→ По словам Тони, первым, кто начал делать ваакинг-роллы, был Тинкер. Он использовал движения рук, напоминавшие фильмы Брюса Ли и работу с нунчаками.
→ Те самые движения рук, которые мы сегодня знаем как waacking rolls, были вдохновлены современными на тот момент фильмами и мультфильмами —Looney Tunes, Batman, фильмами Брюса Ли (карате) и Star Wars (световой меч).
Глава 3 — от Punking к Waacking
Soul Train
🪩 Телешоу Soul Train было революционной американской музыкально-развлекательной программой, посвящённой чёрной музыке, танцу и моде.
🪩 Изначально шоу демонстрировало R&B, соул и фанк, но со временем включило диско, джаз и в итоге хип-хоп.
🪩 Soul Train вдохновил целое поколение танцоров и артистов —таких как Майкл Джексон, Уитни Хьюстон и Арета Франклин.
🪩 «Линия Soul Train» — самый культовый сегмент шоу: танцоры выстраивались в две параллельные линии, а отдельные люди или пары выходили в центр, чтобы показать свои новые движения.
🪩 Танцоры со всей Америки приезжали на кастинги в Лос-Анджелес.
Танцоров Soul Train очень уважали.Однажды один из них (имя неизвестно) был ограблен по дороге в студию. Ситуация была драматичной, но внезапно один из грабителей узнал его по Soul Train. Они быстро извинились и вернули все деньги.
Панкиры становятся танцорами Soul Train
Артур Гофф, Тинкер и Эндрю стали танцорами телешоу.
Американская публика познакомилась с Waacking / Punking (и Locking) через танцевальные номера на телевидении.
Тайрон Проктор начал танцевать в шоу и познакомился с панкирами.
Гетеросексуальные танцоры вдохновляются
╰┈➤ Локер Шабба Ду увидел панкиров в клубе и начал с ними сотрудничать.
╰┈➤ Локер Ана «Лоллипоп» Санчес увидела Тинкера, Артура и Эндрю, танцующих панкинг на уличном батле, и влюбилась в этот стиль.
╰┈➤ Ана начала учиться у OG-панкиров и практиковать стиль.
╰┈➤ Джазовая танцовщица Даллас Зайглер полюбила этот стиль и захотела продвигать его в танцевальном сообществе, подчёркивая празднование женственной элегантности в танце.
╰┈➤ Стив «Sugarfoot» Нотарио и LA Knockers Dance Company (Мэрилин, Даллас, Дженнифер и Яна) начали практиковать и исполнять этот стиль.
Batman вдохновил название «Whacking»
🪩 Гетеросексуальные танцоры не хотели ассоциироваться с названием «панкиры» (гомосексуалы).
🪩 Вместо этого они называли танец «Waackin’», «The Cagney» (в честь голливудского танцора Джеймса Кэгни) или «The Shabba-Doo».
🪩 Название изменилось с Punking на Whacking, вдохновлённое сериалом Batman and Robin (1960-е годы).
🪩 В сериале и мультфильмах на экране появлялись звукоподражательные слова, показывающие звук движения: «Bang!», «Smack!», «Whack!».
🪩 Слово whack в словаре означает «ударить с силой».
🪩 «Whack» был движением, которое делали панкиры, а не названием стиля.
🪩 Шабба-Ду начал называть стиль Waackin’ с двумя «A», чтобы дистанцироваться от негативных значений слова whack, которое в американском сленге может означать насилие, сексуальный акт или убийство.
🪩 По словам Тайрона Проктора, танцор Джеффри Дэниел, с которым он работал в группе The Outrageous Waack Dancers, добавил букву G к слову Waackin, дав стилю современное название — Waacking.
Лос-Анджелесский ваакинг встречает нью-йоркский Vogue
→ Тайрон Проктор переехал в Нью-Йорк и присоединился к группе Breed of Motion.
→ Участники Breed of Motion: Тайрон, Бенджамин Харрис, Хавьер Искьердо, Вилли Ниндзя и Арчи Бёрнетт.
→ Участники группы оказали огромное влияние на ваакинг-сцену.
Отсюда возникла связь между «сестринскими стилями» — Waacking и Vogue
→ Vogue начал развиваться в Нью-Йорке в 1960–1980-е годы в ЛГБТ-сообществе.
→ Участники Breed of Motion танцевали и waacking, и vogue.
→ Вилли Ниндзя сегодня известен как крёстный отец Vogue.
→ Арчи Бёрнетт известен как крёстный отец House of Ninja.
→ У двух стилей схожее происхождение.→ Оба возникли в гей / ЛГБТ-сообществе как способ самoосвобождения.→ Breed of Motion часто объединяли оба стиля в своих выступлениях.→ В обоих стилях много похожих движений.
→ Танцоры vogue и waacking часто называют друг друга «сестринскими стилями».→ Во многих странах развитие начиналось с фьюжна vogue и waacking.→ На vogue-балах часто существует отдельная категория waacking — в знак уважения к истории.
Глава 4 — Смерть и возрождение
🪩 В 1980-е годы звучание поп-музыки изменилось.
🪩 Диско фрагментировалось и эволюционировало в более электронные, минималистичные поджанры, которые в совокупности стали называть пост-диско.
🪩 Панкинг и ваакинг можно было увидеть в музыкальных клипах и фильмах 1980-х годов,
╰┈➤ таких как Staying Alive (1983), Flashdance (1983), Breakin’ (1984) и Check Your Body at the Door (1992).
🪩 Большинство оригинальных панкиров и ваакеров первого поколения продолжали танцевать этот стиль.
🪩 Одним из ваакеров поколения 80-х был Патрик.
ПАНДЕМИЯ СПИДа
• Пандемия СПИДа официально началась в 1981 году.• Она унесла более 44 миллионов жизней по всему миру.
• СПИД получил прозвище «гей-рак».
• Болезнь начала распространяться прежде всего в гомосексуальном сообществе.
• Правительства не воспринимали угрозу достаточно серьёзно.
• К 1995 году в США каждый девятый гей-мужчина был диагностирован со СПИДом, и каждый пятнадцатый умер.
• Такие группы, как ACT UP (основана в 1987 году), использовали лозунг«МОЛЧАНИЕ = СМЕРТЬ», протестуя против высокой стоимости лекарств и требуя ускоренного одобрения FDA жизненно важных препаратов.
• Недостаток знаний о болезни усилил гомофобию в обществе.
╰┈➤ Из-за пандемии СПИДа большинство оригинальных панкиров умерло.
╰┈➤ С их смертью ваакинг также исчез.
╰┈➤ На протяжении двух десятилетий этим стилем почти никто не занимался.
╰┈➤ Позже Виктор Мануэль получил почётную награду как единственный живущий оригинальный панкир.
Один человек изменил всё
ᯓ★ В 2003 году Брайан «Footwork» Грин сумел возродить стиль.
ᯓ★ Брайан не был одним из создателей, но лично знал Тайрона Проктора.
ᯓ★ Он пытался убедить Тайрона, Арчи и других вернуть ваакинг и помочь создать новое поколение ваакеров, но безуспешно.
ᯓ★ Тогда Брайан решил самостоятельно начать преподавать ваакинг в Broadway Dance Center.
ᯓ★ В основном это были занятия по фанк-джазу с элементами ваакинга — arm rolls, позы, грув, фанк и перемещения по залу.
ᯓ★ Это была попытка спровоцировать ваакеров первого и второго поколений снова начать преподавать.
ᯓ★ Усилия Брайана дали результат.
ᯓ★ Танцевальная сцена Нью-Йорка полюбила стиль и жаждала узнать больше.
ᯓ★ В результате вернулось старшее поколение.ᯓ★ Арчи Бёрнетт, Шабба Ду и Тайрон вернулись, чтобы передавать знания о стиле
.ᯓ★ Шабба Ду со своим стилем Shway (поджанр ваакинга) начал давать классы в Лос-Анджелесе
.ᯓ★ Тайрон преподавал в Нью-Йорке.
ᯓ★ Арчи начал проводить занятия: один час ваакинга + один час вога.
Поколение 2000-х
Среди учеников Брайана Грина были:
✶ Princess Lockeroo
✶ Legendary King Aus (он же Angus Ninja)
✶ Twicky
✶ Alissa Chloe
✶ Kumari Suraj
✶ Sandrine Saint Croix
ᯓ★ Стиль начал возрождаться в клубной сцене Нью-Йорка.
ᯓ★ Категория waacking battle впервые появилась на House-конференции.
ᯓ★ Первой победительницей стала Alissa Chloe (сейчас живёт в Дании).
ᯓ★ В 2007 году танцевальная сцена Канады приехала на International House Conference.Там сообщество познакомилось с такими танцорами, как Nubian Néné, которая позже переехала в Нью-Йорк.
ᯓ★ Первые ученики в Нью-Йорке подхватили стиль и стали пионерами развития ваакинг-сообщества в США и по всему миру.
ᯓ★ Тайрон и Арчи начали путешествовать по миру, так как международное сообщество росло, а спрос увеличивался.
Основание Imperial House of Waacking
𑣲 Тайрон основал Imperial House of Waacking (IHOW).
𑣲 Американское отделение состояло из Princess Lockeroo и Kumari Suraj.
𑣲 Они сыграли ключевую роль в глобальном росте стиля.
𑣲 В 2008 году Кумари переехала в Лос-Анджелес (где в то время ваакинг преподавали Шабба Ду, JoJo Diggs и Tiffany).
𑣲 Сурадж была «принцессой IHOW в Лос-Анджелесе», проводя занятия в студиях Millennium, Movement Lifestyle и Debbie Reynolds.
𑣲 Princess Lockeroo продолжала продвигать ваакинг в Нью-Йорке и стала огромным влиянием в стиле.
𑣲 В последующие годы Тайрон создавал отделения IHOW по всему миру.(Подробнее — в разделах о каждой стране)
The Waackers (Лос-Анджелес) хотели больше знаний
• Позже Кумари покинула IHOW и создала команду The Waackers.
• Команда выступала в шоу, снималась в видео и участвовала в баттлах.
• В 2008 году Тони Бэзил пришла на один из классов Кумари, и между ними возникла связь.
• Тони пригласила The Waackers к себе домой, показывала архивные видео и делилась знаниями о стиле.
• Тони назвала команде несколько имён старшего поколения — Анна, Виктор, Стивен, Флейм и Даллас.
• Однако без контактной информации молодым танцорам было сложно наладить связь со старшим поколением.
Однажды женщина вошла на класс Кумари в Лос-Анджелесе. Кумари посмотрела на неё и спросила:«Ты Даллас?!»Женщина эффектно ответила: «Да, это я».
С этого момента Кумари и The Waackers смогли поддерживать контакт с LA Knockers Dance Company. Они помогли наладить связь со старшим поколением — танцевали вместе и ходили в клубы.
Виктор вернул элементы панкинга
• И Даллас, и Виктор Мануэль не появлялись на танцевальной сцене последние 20 лет.
• В 2010 году Кумари организовала первое событие WaackFest.
• В надежде вернуть Виктора Мануэля в ваакинг-сцену Даллас предложила вручить ему почётную награду на первом фестивале.
• Виктор пришёл и получил награду за свой вклад и как «единственный живущий оригинальный панкир».
• С этого момента он смог привнести больше знаний об оригинальных панкирах, запустив новое мощное движение в ваакинг-сцене.
• Виктор также начал активнее преподавать, а через несколько лет стал путешествовать по всему миру, делясь своей историей и основами панкинга.
Сильные ваакеры в США на тот момент:
✶ Junko (Япония)
✶ Lorena и Boogaloo Bean (Мексика)
✶ Tine Machine
✶ Raquel Cabrera
✶ Clark Kxnt
✶ Ayuri
✶ Natch (видео)
✶ Tiffany Bong + Donna из ваакинг-крива Syrenz (видео)
Глава 5 — Глобальный феномен
Вааккинг становится мировым явлением
» В начале 2000-х годов большое количество иностранных танцоров отправилось в Нью-Йорк, чтобы изучать и исследовать этот стиль.
» Многие из них посещали занятия Брайана, Тайрона, Арчи и Princess Lockeroo.
» В результате движения рук и сочетание вааккинга с вогом начали распространяться по всему миру.
(Более подробная информация — в разделах, посвящённых каждой стране)
Новое поколение ваакеров Нью-Йорка — поколение YouTube
» И Lockeroo, и Kumari активно использовали эту платформу для построения сообщества.
» Их контент на YouTube и Facebook вызвал огромный интерес к стилю во всех уголках мира.
» В период с 2008 по 2013 год Кумари посетила около 40 стран, поскольку спрос на вааккинг стремительно рос.
The Waackers путешествовали как можно больше
→ В 2008 году они выступили в Лондоне и познакомились с британскими ваакерами Waacktitioners.
→ Две танцевальные команды договорились провести командный баттл.
→ В 2010 году баттл состоялся.
→ Среди судей была Sonia Soulshine — пионер вааккинга в Европе с 1997 года.
→ Также судил Patrick — ваакер поколения 1980-х.
Вааккинг начинает развиваться в большем количестве стран
» Тайрон Проктор использовал IHOW (Imperial House of Waacking), чтобы выделять и чествовать пионеров вааккинга в каждой стране.
» King Aus и Alissa Chloe проводили занятия и мероприятия в разных странах.
» Lockeroo стала известна своим «вертолётным стилем» вааккинга и путешествовала по миру, распространяя стиль.
» Кумари путешествовала максимально активно, проводя воркшопы. Позже, в середине 2010-х, она создала стиль BollyWaack, смешав азиатские народные танцы с вааккингом.
» Пролистайте ниже, чтобы увидеть международную временную линию развития вааккинга по всему миру.
» Совершенно очевидно, что работа Брайана Грина привела к возрождению стиля, который был почти полностью утрачен.
» Танцоры, выросшие из его инициативы, стали ключевым фактором превращения вааккинга в глобальное танцевальное явление.
Глава 6 — Вааккинг как сформировавшийся стиль
Во всём мире вааккинг продолжает развиваться.
» В некоторых странах и на некоторых континентах сообщества гораздо сильнее, чем в других.
» Во многих странах вовсе нет вааккинг-сообществ или знаний об этом стиле.
» В большинстве стран сообщества очень малы и испытывают трудности с формированием новых поколений ваакеров.
» К 2026 году одни из крупнейших сообществ находятся в Корее, Японии, Индии, Мексике, Бразилии, Италии, России, Польше, Тайване и Китае.
» Местные пионеры с большим трудом и страстью создавали локальные сообщества.
» Многие страны получали помощь от соседних государств, чтобы учиться, развиваться и организовывать события
.» Социальные сети сыграли огромную роль в распространении стиля и его выживании.
Этому также способствует:
» Индустрия K-pop (корейская поп-музыка) начала активно включать вааккинг в хореографии.
» В 2023 году корейская ваакер Waackxxxy выиграла мировой финал Red Bull Dance Your Style, став первым ваакером в истории, победившим в мировом финале.
» В Индии в 2024 году вышел сериал «Waack Girls» (доступен на Prime Video).
» В Париже вааккинг был представлен на церемонии открытия Летних Олимпийских игр 2024 года.
» В 2018 году победителем Ireland’s Got Talent стал ваакер.
» TikTok стал глобальным феноменом и включил вааккинг во множество танцевальных челленджей.
» В таких странах, как Норвегия, Корея и Нидерланды, вааккинг стал небольшой частью учебных программ танцевальных академий.
» Многие страны объединили вааккинг с народными танцами, создавая фьюжн-направления: SalsaWaack, Flamenco Waacking, AfroWaack, Arabic Belly Dance × Waacking.
Важность сохранения истории
На протяжении всей своей истории вааккинг:
⟢ был стилем с сильным политическим контекстом;
⟢ стал результатом угнетения и освобождения;
⟢ подчёркивает эмоции, радость и свободу;
⟢ почти исчез и до сих пор борется за выживание на глобальном уровне.
При судействе вааккинг-баттлов или проведении занятий важно помнить истоки стиля —уважать борьбу пионеров и чтить страстных танцоров, которые сделали возможным понимание этого танца новыми сообществами.
⟢ Вааккинг по-прежнему существует в странах, где гомосексуальность считается преступлением.
⟢ Вааккинг по-прежнему существует в странах, где свобода выражения сексуальности — табу.
⟢ Вааккинг по-прежнему существует в мире, где не все чувствуют себя в безопасности, выражая свои эмоции.
⟢ Иными словами: вааккинг всё ещё политичен.
Также важно помнить, сколько танцевальных стилей потеряли свои корни:
⟢ Хип-хоп десятилетиями боролся за признание в академической среде из-за отсутствия письменной истории.
⟢ Глобализация сделала танец более доступным, но одновременно повысила риск его искажения.
⟢ Художественная свобода и эволюция необходимы любому стилю, но с такой поэтичной историей и психологически укрепляющим фундаментом происхождение вааккинга заслуживает уважения.
История объясняет, почему ваакеры:
ᯓ★ делают акцент на выражении эмоций во время баттлов;
ᯓ★ стремятся к человеческой подлинности в танце;
ᯓ★ используют позы и большие движения руками;
ᯓ★ внезапно разыгрывают сцены, словно из старого театра;
ᯓ★ остаются открытыми, дружелюбными и принимающими новых танцоров — даже в соревнованиях;
ᯓ★ танцуют вместе с соперником во время баттлов;
ᯓ★ работают со сложной музыкальностью.
Waacking — это подлинность.Waacking — это любовь.
Source; Irlin in research, source of information: Panel talk with Archie Burnett 2017/2018. Panel talk with Tyrone Proctor Paris 2019.Personal interview with Kumari Suraj. Italian web article with interview with Miss Mini (Italy). Interview with Viktor - an Norwegian article by Hanne Os Vold. YouTube interview with Dallas, Anna Sanchez, Archie Burnet and Tyrone Proctor. Personal interview with students of Viktor Manoel, Shabba Doo, Archie & Tyrone. Personal interview with Lorena V.YouTube & Facebook posts from IHOWs. Conversations with IHOWs and Pioneers
READ MORE LOCAL HISTORY OF DIFFERENT COUNTRIES:
(Click on the country link to read full history of the country) 1999
French dancers bring Waacking from USA to France and the style have started to develop in Portugal. 2000 Waacking starts developing in Canada.
Waacking starts to develop in Austria.
2001
Dancer return from stay in New York and starts teaching Waacking as the IHOW on Iceland.
2004 Waacking starts developing in Hong Kong.
2005
Waacking starts to develop in mainland China, Brazil and Great Britain.
2006
Waacking starts to develop in Mexico and Croatia. Singapore dancer starts bringing Waacking from Japan to Singapore.
2007 Waacking have started to be developed in Denmark. Waacking starts to develop in South Africa.
2008 Waacking starts developing in Russia., Sweden and Argentina. Waacking starts to develop in Spain and Germany. Waacking have started to develop quickly in Korea. Punking classes are running in Taiwan, 15 years after a Taiwan artist performed waacking in his performances.
2009
Dancers starts teaching waacking after bringing the style from Denmark to Norway. The interest have started to grow in Poland and the first Waacking workshop was held.Waacking starts to develop in Hungary.
2010 Waacking starts developing in Malaysia, Belgium, Latvia and ItalyWaacking was introduced through jazz classes in Luxemburg.A group of dancers bring Waacking into their routines in Netherlands.Waacking starts developing in Vietnam, Ukraine, Kazakhstan and Bulgaria.
Waacking sessions are popping up in Czech Replublic.
2011 Waacking starts to develop in Romania, Lithuania and India. Waacking starts to develop in Colombia and Slovakia.
Drag icon and a pop icon starts to grow a community in Thailand.
2014 Waacking starts developing in New Zealand, Costa Rica and Cypros. Scottish dancer travel to Los Angeles and returns with waacking to Scotland.
Waacking starts developing in Kyrgyzstan.
2015
Waacking starts popping up in Estonia.
2016 Waacking starts to develop in the Philippines and first waacker appears in Iran. Waacking starts to get promoted as a style and classes appear in Malta.Waacking is starting to develop in Panama.
2018 Winner of Irelands Got Talent is performing Waacking in Ireland. Videos online of Waacking starts to appear from Nepal. BollyWaack starts to spread though south Asia an a few dancers post videos from the Waacking-variation in Bangladesh. The first waacker in Egypt starts to study the style online, and classes starts running in Bolivia.
2019 A workshop in Waacking is hosted in Pakistan, but no community are building up. Belgium Ankie gives a waacking workshop in Morocco and the community starts to grow.Videos of waackers appear in Guatemala.
2020
The first waacking battle was organized in Sri Lanka.
2021 The first Waacking Event Discover SW was organized in Switzerland.Dancers in Uganda starts taking online classes and grow interest for Waacking in Uganda.10 years after Hip Hop dance arrive in the country people in Iraq are introduced to Waacking.
Finish girl start teaching waacking in Tanzania.The first waacking team is established in Moldova.
2022
Russian waacker moves abroad due to the war and starts teaching in Armenia.
Waacking starts to develop in El Salvador and videos of waacking appears in Myanmar.
2023 Waacking classes starts to pop up in United Arab Emirates. Waacking starts to develop in Serbia.
2024 Waacking World festival vol 1 is organized in Peru
2025
Waacking arms are seen in the Red Bull Dance Your Style in Kenya.
Comments